Middelalderen

=Middelalderen=

Middelalderen var en tidsperiode fra ca 500 - 1450.

Norge Under Middelalderen[[image:ReinassanceLute.jpg width="384" height="279" align="right"]]
Norge var ikke et samlet land, men det området som nå er Norge var flytt med mange småkonger og høvdinger. Norge ble ikke et samlet rike før rundt vikingtiden. Det som endte vikingtiden rundt ca 1150 når kristendommen kom til Norge.

Instrumenter som oppsto under Middelalderen
Det kom mange nye instrumenter i løpet av middelalderen. Et instrument som kom tidlig og har blitt brukt mye i senere tid, spesielt i kirken, er orgelet som kom på 700-tallet. Det er også det eneste tangen-instrumentet som oppsto under middelalderen. Det kom også mange blåsere, også brukt i værtsmusikk ble oppfunnet. Blant annet sekkepipe, chalmeau (et klarinettlignende instrument), bukkehorn, basun (noe som idag har utviklet seg til å bli en trompet), et oboliknede instrument, panfløyte, blokkfløyte og tverrfløyte. Strenginstrumentene som kom var blandt annet harpe, hurdy-gurdy, forskjellige strykeinstrumenter og noe gitarliknende instrumenter. De slagverk instrumentene som kom var blandt annet mange ulike trommer, pling, cymbaler og tamburin. På den tiden delt man vanligvis instrumenter inn i to grupper, de sterke og de svake instrumentene. De er delt det inn via volumnivå.

Gregoriansk sang
Gregoriansk sang er kalt opp etter Gregor den Store(ca. 540-604) som var paven i Roma på sin tid. Han ville systematisere musikken, og få den skrevet ned. Vi vet at musikk har vært en stor del av feller kulturer før dette, f.eks. har hulemalerier, bibelske historier, instrumenter funnet før den tid og hieroglyfer vitnet til at musikk har eksistert lenge før man begynte med gregoriansk sang, men man kan regne med gregoriansk sang som en begynnelse, fordi vi ikke vet noe om musikken før denne tiden. Noe som er typisk for gregoriansk sang er det er egnet for å synge i store kirker med akustikk. Det gjør at sangen som blir sunget a capella høres mye større ut, samtidig som det "skjer" mer på en gang, siden etterklangen er vanligvis så lang at selv om man tar en kort pause i syngingen, er det alltid lyd i rommet. kjennetegn for gregoriansk sang er blandt annet at det er sunget trinnvis eller med små sprang, det er sunget i legato form, tonaliteten er en av kirketoneartene og den sunget unisont. det er viktig og huske at gregoriansk sang stoppet ikke da ars antiqua eller ars nova begynte, det ble forsatt laget mer gregoriansk sang selv om nye måter og lage musikk på oppsto.

Ars nova og ars antiqua
man deler musikken fra middelalderen opp i to deler. Ars nova og ars antiqua. Ars nova betyr den nye kunsten, mens ars antiqua betyr den gamle kunsten. Musikken fra 1200-tallet er det vi kaller ars antiqua og det er spesielt to komponister som skiller seg ut. Det var Leonin og Perotin. Begge var fra Notre-Dame skolen i Paris og de lagde noe av den eldste flerstemte musikken vi vet om. Det ble brukt mye kvint, kvart og oktav harmonier. Terser derimot ble sett som dissonanser. Selvet navnet ble ikke brukt før 1300-tallet. Ars nova derimot starter på 1300-tallet og var en videreutvikling av den flerstemmige musikken. Gulliaume de Machaut er den mest kjente komponisten fra denne helle middelalderen, og musikkparken.no mener at han er det første musikkgeniet vi vet om. Han skrev både geistlig og verdslig musikk, og han er mest kjent for sin Notre-Dame messer og sine motetter og ballader. Han skrev hele 400 sangtekster og dikt, og de aller fleste av disse handlet om kjærlighet. På sin tid ble han kjent for å ha laget musikk for en hel messe. Messen bruker de faste leddene alle messer bruker: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus og Angus Dei. Disse leddene kalles de faste leddene, fordi alle messer noen sinne har disse leddene. Det finnes flere ledd, men de er mer tilleggsledd, ikke faste. Musikken til Machaut er også mer avansert enn det musikken fra 1200-tallet var. Noen stemmer hadde raskere noteverdi, og noe av musikken hans kan være sterkt dissonerende for våre ører. På denne tiden var det var det heller ikke lov og bruke terser og sekster, hvis de ikke var forbigående.

= =

Verdslig musikk
== Det fantes selvfølgelig musikk også utenfor kirken. Musikken som ble spilt og sunget utenfor kirken var mer folkelig og handlet mer mye mer og dagligdagse hendelser og følelser. Musikken ble spilt både til fester og seremonier, men også sørgelige hendelser. Mange av komponistene av denne verdslige musikken er ukjent idag, men det var vanlig for riddere i både Tyskland og Frankrike. Disse ridderne ble i Frankrike kalt trubadurer eller truverer. Musikken var ofte dansemusikk, ofte ringdans, og kunne ha mange forskjellige temaer. Noen handlet om kjærlighet, mens andre handlet om naturen og årstidene, mens andre kunne handle om en spesielle hendelser. Ridderne selv fremførte ikke musikken, de overlot den til sjonglørene, som hadde spesialisert seg i musikk og teater. Sangen var enstemmig og den ble ikke skrevet ned med noteverdi. Musikkforskere har kommet fram til at det var teksten som bestemte rytmen, men i motsetning til den gregorianske sangen som var i prosa form, hadde den verdslige musikken en fast rytme og puls. Musikken hadde nok en form som lignet mer den musikken som blir laget nå til dags, men vers og refreng. Man vet ikke nøyaktig hvordan musikk ble fremført, men det var nok både med og uten instrumenter. det er også godt mulig at melodiinstrumentet kunne spille et mellomspill her og der.

Musikkeksempler:
Perotin - Sederunt Principes []

Gulliaume de Machaut - Messe de Notre Dame Angus Dei []

Leonin - Dulce Lignum []

Thomas da Celano - Dies Irae []

Walther von der Vogelweide - Nu Alrest Lebe Ich Mir Werde []

Rikard "Løvehjerte" - Ja nuls om pres []

= =